L.A. ya es mayor de edad. El grupo mallorquín ha roto barreras físicas con su European Ocean Tour y sigue creciendo desde sí mismo para alcanzar un lugar tan relevante como el que ocupa en la música actual. Con un público que le sigue casi desde sus inicios y otro que se va uniendo por el reclamo de la calidad de sus temas y su carácter innovador, actualmente está cosechando un gran éxito con su Ocean Tour Trío. Con motivo de la actuación ofrecida en Sevilla el pasado 30 de abril en el Casino de la Exposición, Musiqueando ha tenido la oportunidad de hablar con Luis Alberto, su vocalista y guitarrista.

Sevilla es una ciudad que soléis visitar con asiduidad en vuestras diferentes giras, ¿por qué la habéis escogida para un formato tan especial?

Fuimos un poco a los sitios que más nos gustan y donde realmente hay espacios que se acercan a esta propuesta un poco kamikaze. En la búsqueda, aparecieron Sevilla y el antiguo Casino de la Exposición, y nos pareció ideal. Además, conocemos a mucha gente que nos recomendó el sitio porque podía quedar muy propio para lo que queríamos hacer. Aun así, Sevilla era uno de los sitios a los que teníamos que ir sí o sí.

Al menos, aquí en Sevilla os hemos visto tanto en formato acústico como en eléctrico, pero este de ahora se podría considerar una mezcla de ambos, cogiendo lo mejor de cada uno. ¿Cómo surge esta propuesta tan arriesgada?

Surge después de mi gira en solitario en acústico por los diferentes Live the Roof y del concierto en el Jardín Botánico de Madrid. Al acabar, lo comenté: “¿por qué no hacemos algo intermedio entre esto y los shows eléctricos que solemos hacer?” Y nos vino perfecto porque acabamos de hacer una gira muy intensa por Europa, con muchos decibelios y nos apetecía hacer algo de sentirnos bien, cómodos y darles las vueltas a las canciones. De una cosa y otra fuimos enlazando y nació el Ocean Tour Trío, que es algo intermedio entre estar yo solo encima del escenario o llevar a toda la banda.

Para este formato tan característico, ¿cómo elegís los temas que tocáis?

Sale un poco en los ensayos. Empezamos a probar el repertorio en el primero que hicimos y pensamos que las canciones que tenían magia se quedaban y las que no, no. Así que son un poco las que ganaron en el ensayo, las que prendieron la chispa. Además, nos pilló un poco el toro y no tuvimos mucho tiempo de ensayarlas. Son más o menos 14-15 canciones las que componen el repertorio y fueron las que salieron bastante ganadoras.

Esta pregunta viene porque supongo que debe de ser complejo adaptar vuestros temas más cañeros, y que por regla general soléis tocar en vuestros conciertos, como ‘Under radar’, ‘Love comes around’ o ‘Outsider’, a un formato un poco más cerrado y sin perder la esencia.

La verdad es que sí. Cuando lo planteamos en un comienzo dijimos: “bah, esto está hecho”. Pero una vez metidos en los ensayos nos dimos cuenta de que no era algo tan fácil, sobre todo darle gracia a las canciones y que no se volvieran aburridas. Nosotros estamos muy contentos con el resultado final y creo que incluso algunas canciones han ganado.

En relación con la primera pregunta que te he hecho, sobre Sevilla y vuestra relación con ella, es cierto que hay bastante público asiduo a vuestros conciertos que tiene mucha curiosidad por este formato. ¿Esto se os transmite de alguna forma? Ya no sólo en Sevilla, sino en el resto de ciudades que os quedan por visitar o que ya hayáis visitado.

Totalmente, de hecho lo hemos dicho un par de veces: esta gira es para los más fans, es casi como un juego. Empieza la canción y hay personas que hasta el minuto no descubren qué canción es. A mí, como fan de bandas, me gusta ver estas cosas y que los grupos que sigo me regalen estas píldoras diferentes.

A modo profesional, ¿qué experiencia buscáis vivir vosotros con esta gira?

Sobre todo, refrescar. Hay mucha gente que nos ve una vez y ya no nos ve más hasta el año siguiente. Entonces creo que es interesante, ya no sólo para mí, sino para toda la banda, el ponernos retos y refrescarnos, tanto nosotros como banda, el management, el equipo técnico… Es un reto. Esto no es un show normal, es totalmente diferente, sobre todo de festivales. Profesionalmente es casi necesario hacer cosas así.

Aprovechando la mención que has hecho anteriormente al tour europeo que habéis hecho, ¿cómo ha sido esta experiencia?

Ha sido alucinante, imagínate. Hemos estado en un país diferente prácticamente cada día, todas las noches tocábamos en un sitio distinto. Ya sólo la experiencia de viajar y poder hacerlo con otra banda con la que tienes muy buena relación, gente nueva, súper joven, en salas increíbles, como en Oslo, Viena… es un recuerdo imborrable. Nos ha abierto una puerta que teníamos prácticamente cerrada, como es la de Europa. Estamos trabajando para la próxima gira que será para finales de año, porque al fin y al cabo esto va de vivir experiencias, y esta ha sido increíble.

¿Habéis notado diferencias entre el público español y el de otros países de Europa?

Sí, claro, de hecho hay diferencias entre el francés y el alemán. En cada ciudad el público es distinto. Respira, siente y aplaude de otra manera. Entonces, imagínate si ya entre el público español y el europeo hay casi un abismo… Sí que hay diferencias, pero estas no hacen a uno mejor que a otro: cada ciudad es un mundo y encima del escenario te das cuentas de ello.

Para concluir, aparte del tour europeo que queréis hacer a final de año, ¿qué planes de futuro tiene L.A.?

En principio no hay stop hasta el año que viene, en el que ya está previsto el nuevo disco. Así que este año va a ser bastante intenso entre conciertos, festivales, la gira europea, la grabación del disco… La idea es no parar y engancharlo todo con el disco nuevo para volver a hacer otra gira, y no parar de nuevo. De hecho, la gira empezó en 2008 y espero que no termine hasta que me metan en la caja. Hay L.A. para rato. 

Fotografías: Andrea del Zapatero.