Están preparados para una importante y extensa gira que seguramente pase por tu ciudad o por tu festival favorito. ¡No te los pierdas en directo! Como aperitivo aquí os dejamos esta interesantísima entrevista.

El viernes 20 se publica vuestro nuevo disco, «La virtud del alba». ¿Qué podemos encontrar en él?

En primer lugar lo más importante, presentar nuestra propuesta de forma clarividente, con todo lo que supone para una banda estrenar su primer disco. Es un álbum que simboliza el despertar, la potencia que surge tras la noche; mientras que el alba representa la virtud de comenzar de nuevo. Este binomio da forma al espíritu del disco y a la experiencia que se revela desde el momento en que se coloca la aguja sobre el vinilo o se pulsa “play”. Queríamos que el título, la portada y las canciones formaran parte de un todo, una declaración de intenciones. Es un disco que habla del tránsito, de la energía que se mueve entre la duda y la luz hasta alcanzar la decisión, que es el motor real del cambio y el avance en nuestras vidas.  

Este verano estuvisteis cantando en la plaza del trigo, en Aranda de Duero.  ¿Qué significa para vosotros este hecho? ¿Os lo imaginasteis alguna vez?

Para nosotros, tocar en la Plaza del Trigo fue sin lugar a dudas el momento más especial, importante y emocionante de nuestra carrera. Hacerlo sin un disco estrenado, ser los primeros de toda Cádiz provincia en hacerlo en 28 años de historia … supuso, incluso, una responsabilidad para todo lo que puede significar para las generaciones futuras de grupos de nuestra zona. Visto ahora 3 meses después, para la banda significó, además de la experiencia más maravillosa del mundo en lo personal, un crecimiento muy exponencial para el proyecto, ya que desde ese momento la venta de entradas en los shows comenzaron a duplicarse o triplicarse y muchos festivales nos están llamando para formar parte de sus carteles en el 2026. Respecto a la segunda pregunta, sí, nos lo imaginábamos y soñábamos con hacerlo alguna vez. Hemos trabajado los últimos 3 años desde que comenzamos a componer y a girar por los primeros concursos, con idea de algún día, formar parte del Sonorama, el que para nosotros es el festival más increíble del país. 

El viernes 21 tocasteis en Granada, en discos Bora-Bora, aunque lleváis varias ciudades recorridas ya. ¿Dónde os gustaría tocar que aún no lo habéis hecho?

Hay algunos lugares que tenemos pendientes y que nos gustaría poder cerrar pronto como Almería o Córdoba, pero ya en la gira del 2026 vamos a pasar por primera vez por ciudades en las que no hemos tocado, ya sea en festivales o en salas, por lo que se puede decir que seguiremos ampliando nuestras cruces en el mapa. 

¿En qué festival os encantaría tocar?

En breves anunciamos una docena de festivales. Todos ellos suponen un sueño para nosotros ya que nuestro objetivo siempre fue el de poder entrar en la rueda de festivales y girar en verano. Expresamente, hay algunos que nos hacen especial ilusión, por ejemplo, por el ambiente internacional, el Mad Cool, aunque meten poquito producto nacional. Luego hay festivales que nos piden muchísimo y que, unido a la pregunta anterior, como no hemos tocado hasta el momento en Almería, nos siguen escribiendo para que toquemos en el Cooltural. Si fuera por nosotros, cerraríamos ahora mismo. Hay muchos más festivales en los que soñamos con tocar y nos gustaría poder dar el salto a México pronto. 

¿Cómo ha cambiado vuestra vida (musicalmente hablando) desde principios de año hasta ahora?

En mucha más responsabilidad y tener que sentarnos el doble para la toma de decisiones. El proyecto está creciendo muy rápido y eso requiere hacer las cosas bien, con pasión, pero con sentido. Nosotros reinvertimos todo lo que nos llega y ya tenemos asignada la mayor parte del presupuesto para el siguiente paso que queremos dar, que ya está firmado y estamos comenzando a trabajarlo. También hemos visto un incremento exponencial que ha supuesto ampliación de aforo en salas y muchos más seguidores. En definitiva, muchas más personas que vienen a los conciertos. Pero no hay que olvidar que seguimos siendo totalmente independientes y nuestro trabajo, en todos los aspectos, es el doble. Además, nos gusta hacer las cosas con detalle, lo más cercano a la perfección que podamos conseguir. Estamos muy felices de haber dado este paso de gigantes. 

¿Con qué canción vuestra os quedáis?

Denis: Baile de almas 

Manu: Baile de almas

Germán: Nuestra Historia 

Raymon: El Tiempo del suspiro 

¿Qué canción española, de todos los tiempos, es vuestra favorita?

 Denis: la Chispa Adecuada, Héroes del Silencio. 

Manu: Entre dos tierras, Héroes del silencio  

Germán: Un beso y una flor, Nino Bravo 

Ramón: Copacabana, Izal 

¿Cómo veis la situación de la música española actual?

Difícil pero … ¿Cuándo no lo ha sido? La diferencia es que ahora se requiere tener unos conocimientos muy grandes en otros aspectos fuera de lo que es la música en sí, pero no hay nada que no se pueda aprender. El músico actual tiene que ser muchas más cosas de las que no se está preparando correctamente. La industria ha cambiado y estamos en un momento de tránsito hacia un modelo nuevo. Nos ha tocado estar ahí en el medio, en un momento en el que, es difícil para las bandas que comienzan, incluso, el hecho de tocar en salas por la poca afluencia de apoyo hacia los géneros que no son puramente mainstream y por la pérdida de conciencia popular, a grandes rasgos, de bajarte a conocer a grupos que toquen en garitos en tu zona. Eso hace que las salas no programen a bandas que no tengan determinado bagaje o apoyo previo y así ya entras en un bucle del que es complicado tener una solución. Pero también pasa y está pasando en otros ámbitos laborales con el currículum excesivo, la titulitis y la falta de experiencia laboral. Hoy en día o te tomas muy enserio tu proyecto y sabes utilizar las herramientas de las que dispones o lo tienes muy difícil para seguir adelante. Ser bueno tocando no es suficiente. 

¿Qué creéis que os diferencia de otros grupos? 

Creemos que tenemos una mezcla de pop, rock e indie actual muy ecléctica que mira hacia el rock y pop británico. Pensamos que cada canción es un mundo y que ninguna de nuestras canciones tiene que ver con otra que hayamos compuesto. No podemos centrarnos en determinados patrones porque pensemos que pueden funcionar mejor o peor. Si estamos en esto es por la libertad que genera componer una canción. La música siempre ha sido eso. Encasillar tu proyecto es limitante. También utilizamos mucha metáfora, filosofía y poesía en algunas canciones y nos gusta que para las personas que lo escuchan, tenga un significado diferente. Por último, la base de nuestra música es nuestro directo. Tenemos un directo muy potente. Ese es nuestro pilar fundamental y probablemente, sea el motivo por el que estamos creciendo de forma tan bonita. 

Gracias por el espacio. 

Denis Vélez , vocalista, guitarrista. 

Manu porras, batería

Germán Barbosa, bajo y saxo 

Raymon Sánchez, guitarra eléctrica