The light between es un disco delicioso, es el nuevo disco de Chloé Bird y hemos aprovecado el momento para realizarle esta intersantísima entrevista.

– Apenas hace una semana de la salida del disco, «the light between» ¿cuáles son las primeras sensaciones de acogida?
Desde que salió el disco, han sido unos días llenos de emociones. Recoger las sensaciones y las opiniones de toda la gente que ya ha escuchado el disco ha sido precioso. Está gustando mucho, y eso hace que todo el esfuerzo que supone sacar un álbum merezca aún más la pena.

– Respecto al anterior trabajo, ¿qué ha cambiado? ¿qué permanece constante?
Este disco supone una evolución enorme en mi trayectoria musical, pero creo que en esencia sigo siendo yo. Sigo jugando con esa mezcla entre el pop, el rock y la música clásica. Sin embargo, por primera vez he contado con un productor musical, Guillermo Quero, que le ha dado unidad al disco y con el que me he permitido trabajar mucho los sonidos y experimentar mucho más con ellos.

– ¿Es más sencillo componer de forma introspectiva o proyectarlo hacia fuera como ocurre en este disco?
Estas dos formas de escribir corresponden a dos etapas de mi vida diferentes y a dos necesidades artísticas y vitales diferentes, pero no creo que una sea más sencilla o más difícil que la otra, porque, aunque en The light in between sean canciones más globales, tienen mucho de mí y de mi forma de entender el mundo.

– El próximo 29 septiembre está previsto un concierto en Cáceres, ¿será el estreno de las nuevas canciones?
Así es, será el concierto de presentación de este nuevo disco. Estamos emocionados porque supone un nuevo enfoque musical y también una nueva puesta en escena, así que tenemos muchas ganas de que llegue el gran día.

– Actualmente, ¿qué artista o banda resulta cercana a Chloé Bird?
Tengo un gusto musical muy dispar y me costaría mucho elegir sólo un grupo o solista. Artistas que han inspirado este disco, por ejemplo: Regina Spektor, Björk, St. Vincent, Portishead, Sara Bareilles, Elbow, Radiohead…

– Y tras el este concierto, ¿qué planes hay sobre la gira de presentación?
Estaré el 1 de octubre en Madrid y volveré el 14 de noviembre a presentar el disco en el Café Comercial.
También estaré compaginando la gira del disco con la gira nacional de un proyecto de danza-teatro. ¡Siempre se puede estar al tanto de mis fechas en redes sociales!

– El videoclip Mirror Mirror es maravilloso, bello y lleno de energía a la vez ¿cómo surgió la idea?
Teniendo en cuenta el título y de lo que va la canción, queríamos jugar con superficies que reflejasen la imagen: agua, espejos, sus ilusiones ópticas, las transparencias de una gasa, y así combinar planos muy blancos o muy negros para contrastar esa imagen que creemos ser con quiénes somos realmente.

– Dentro del disco, ¿qué canción puede considerarse la más personal?
Aunque el disco esté escrito con una mirada hacia el mundo, son todas muy personales, porque todas las canciones están pasadas por el filtro de mis vivencias y mi forma de pensar. Pero si tuviese que elegir una, seguramente sería The end of the masquerade.